芒果体育当前世界范围内，随着经济的发展，文化建设也得到了长足的进步，人们在满足基本生活需要的同时，对时尚的要求越来越高，对服饰的要求也越来越高。笔者结合工作实际，就时尚文化与服装设计这一重要议题展开讨论，重点介绍了时尚文化概论相关概念，分析了时尚文化与服装设计之间的共同性，并讨论了时尚文化与服装设计之间的相互影响，以期得出时尚文化与服装设计在文化方面、设计方面、灵感方面相互契合之处。
艺术设计在很大程度上充分迎合了人们在审美情趣上的要求，在精神世界上的诉求以及情感方面的需求，充分体现了文化的相关内涵，因而具有很大的影响力。从心理学的角度看，社会生活中积累的民众内部非正常行为的集合叫做时尚，时尚这一概念随着社会生产力水平，分配方式，生产关系，以及物质财富以及精神财富的变化而变化。一般来说，时尚文化是社会一小部分人（潮人、艺术家、非主流人群以及歌星、影星等社会知名人物）所创造和倡导的，迅速通过现代媒体的传播为社会大众所接受的现象。时尚涉及到生活的很多方面，比如说在情感方面、行为方式方面、生活方式方面等。
从某种角度看，时尚文化是当下最为流行的文化的精髓部分，能够得到社会大众的普遍认可，换句话说，时尚是当前社会风尚中的乡里巴人部分，不是艺术家所匿藏的阳春白雪。时尚文化能够将社会大众，特别是年轻人在思维方式方面、情感方面以及心理方面联系更为紧密。当前，年轻一代人（特别是八零后和九零后一代人）在期望获得社会认可方面以及在实现个人价值方面有很多的共同之处，他们的价值意思、个人成长规划上与老一辈人有着深刻的不同，很多观念上的差异以及行为上的诉求导致他们对于文化的理解有着很多的共同之处，而时尚文化成为他们生活总不可缺少的部分，而他们本身的思想、行为也构成了当前时尚文化的一部分。
在我国文化建设的大潮中芒果体育，时尚文化很自然地成为文化建设的前沿阵地，要在维持整个社会文化健康成长的基础上，处理好传统与叛逆、古板与情趣、规矩和个性等方面的矛盾十分重要。时尚文化从某种角度上看，难以捉摸，但是确是切切实实地改变着这个社会。大家都知道，服装设计过程中设计到很多元素，其中艺术元素、文化元素的融入更是使服装设计成为大家追求时尚文化的有效载体，分析当前时尚文化和服装设计之间的关系就很有必要了。
服装设计和时尚文化在很多方面有着共同性，而且在很多方面相互补充，相互借鉴，分析下来，主要有如下几点共同之处。
无论任何文化元素都需要必要的市场操作才能体现文化本身的商业价值，时尚文化也是如此。在当前市场经济充分发达的今天，众多的文化形式都需要通过各种文化衍生品实现商业价值的获取，而这些文化衍生商品由于有各种文化的嵌入，更能够满足社会大众在物质层面、精神层面、在情感方面的需求，从而激发了消费者的消费欲望，促进了商品的销售，而商品的销售又推动了文化元素在社会更为深入的推广。
在当前，时尚文化元素已经成为很多产业前进的内在动力，为这些产业带来了巨额的利润。比如说日本的漫画文化、泰国的人妖文化，已经成为推动这些国际经济发展的重要动力源。我们在将话题回归到服装设计上来，服装的设计工作最终是要为了服装的销售服务，因为服装产业的直接目的在与盈利而不是满足社会大众的需要，所以当前的服装设计师必然在设计时考虑服装的受欢迎度，以期望获得更为高额的商业利润。而消费者在购买服饰的同时，也满足了自己在生活品味上、在审美情趣上、在穿着功能上的要求。服装设计和时尚文化在商业价值的获取上找到了契合点。而另外一方面，时尚文化和服装设计融合的过程中，也存在着一定的风险，一旦流行元素选取失误，必然会导致服装在市场销售上的失败，导致巨额亏损。
时尚文化是某个时间段社会时尚元素的集合，会随着时间的流逝产生、发展、衰退和消亡。和传统文化相比，时尚文化就如昙花一现一般：来得快、影响大、消失快，有着内在的时效性。时尚文化没有所谓的“保质期”，它在一定时期内深刻地改变着人们的生活，但是很快就会被新的时尚元素所取代。很多过往的时尚文化或许在老一辈人心目中留下深刻印象，会被他们时常回忆，但是却不能取代当前的时尚文化。当前社会越来越快的生活节奏，加上文化多元化的不断加重，导致文化在表现形式上以及获利方式上更为功利。更新换代的速度也是越来越快。
服饰也是如此，具有很强的时效性。流行元素，时尚文化在服饰上的体现就是新颖元素的不断加入，老旧概念的迅速消亡。服装设计和服装概念对文化是十分敏感的，一旦过时，相应文化的服装产品就将迅速过时，失去了市场购买力。
从根源上看，时尚文化以及服装设计的时效性来源于社会大众内心无穷无尽的欲望。人们总是对未知的事物充满了好奇感，而这种好奇感驱使着人们不断追求新鲜事物，一旦他们成功，又会将注意力集中到新的事物上去。所以从社会学的角度看，人类是之所以是一种群居性生物，是社会性事物，根本原因除了对繁衍要求很高以外还有一个重要原因就是天生的好奇性，西方神话中夏娃吃禁果反映的就是这一观点，而人类无穷无尽的欲望正是推动我们整个社会前进的内在动力。
时尚文化具有着很强的群体性，能够很好地被人们所接受，进而不断被传播。社会群体的划分有很多角度，但是从文化取向角度出发，人们可以被分为很多群体。一旦新的时尚文化出现，按照对新的时尚文化接纳程度来看，可以将社会人群分为各种不同的群体。
从时尚文化接纳程度来看，对时尚文化接纳程度最高的是女性群体和青年群体，这个两个人群也是时尚文化的忠实支持者，是时尚文化产业的忠实支持者和消费者。这两个群体对时尚文化有着十分深刻的理解和认同，他们消费时尚文化衍生商品，并通过日常生活的演绎推动着时尚文化的普及，从而形成一个循环。服装设计具有很强的群体性，不同文化、不同民族、不同、不同风俗习惯的社会人群在服装设计上也各不相同。
时尚生活通过很多层面影响这人们生活的方方面面，也深刻的改变着服装设计，指引着服装设计的方向。另外一方面，服装作为社会消费品中的一个较大的门类，也在很大程度上改变着时尚文化，在一定程度上左右着时尚文化的流行趋势，两者相互影响，相互促进。
某个特定时期某个特定社会范围内，服装的设计理念、设计方法在很大程度上受到时尚文化的影响。从本质上说，这是由于这一时期内设计师本身会受到周围环境时尚文化的影响，会将时尚元素融入自己的设计中来；另外一方面，只有符合当前时尚文化风格的服饰产品才会受到社会大众的欢迎。
当前社会，生活节奏很快，而服装已经成为现代社会的消耗品，从某种意义上来说，现代服饰更大程度上是满足人们对美的需求，而不局限于服装本身的功能层面。而后现代美学学者认为，现代商品的销售在实现商品最基本的功能以外，更多的是体现商品与相关文化的契合点。所以，当前流行的服饰在很大程度上让人们了解了蕴含在服饰中的流行文化元素，促进了时尚文化的普及，也改变了流行文化的进程。
适应市场需求的人才培养模式才能培养出社会需要的人才，为了进一步了解区域人才市场的需求，在广东服装行业较为发达的东莞进行调研。为了数据的准确性，针对于服装企事业单位做了500份的问卷调查，调查包括企事业用人单位对独立院校及名牌院校的本、专学生人才的看法，企事业对人才的需求情况及对人才的满意度。经调查，87%的企业机构期望所招毕业生是专业知识过硬的复合型、抗压型、应用型人才；91%的企业要求学校培养的人才能够吃苦耐劳、虚心学习，踏实认线%的企业要求学校培养的人才具备较高专业理论素质及研究能力；93%的企业要求人才需人品道德高，职业道德良好。在不同层次的人才的满意度方面，对近10年公办院校人才每年的素质对比的评价，68%的企业持不乐观态度，表示明显下降；对近10年独立院校人才每年的素质对比的评价，83%的企业表示乐观，平稳中有发展；64%的企业认为现在的大学生普遍没有踏实的工作作风，浮躁没耐性，娇气不稳重。同时各企业强调更愿意接收专科及独立院校的毕业生，东莞地区大部分企业认为独立院校的学生更能珍惜工作机会，踏踏实实，不会苛求待遇，而且在专业技能水平方面独立院校的本、专科学生不次于公立院校。综合来看作为独立学院的专科学生只有能更快更早的融入市场体系并体现出专业技能水平及吃苦耐劳的特点才能具备竞争优势。
据了解，多数院校服装设计专业的教学与产业市场的接轨很多只停留在形式层面。由于教学模式与学院课堂管理体制的制约，学生大部分时间仍然被限制在课堂授课。教师也会带学生赴市场及企业进行观摩，但没有过多实质性的职业接触。这样的教学无法培养出与社会需求相适应的人才，体现在教学理论与实际操作脱轨，甚至脱离社会实际。服装出现的目的是为了穿着，这就要求服装必须具有可穿性即使用功能，再则还需要观赏性即审美功能，这也就要求服装设计必然需要符合市场需求，符合流行趋势，所以服装设计从业者需具备艺术思维又要有较强的实践能力。由于服装设计行业的特殊性，服装企业在招聘人员时都会要求具有“工作经验”，所谓的“工作经验”实际上就是指实践能力，可见实践教学在服装设计专业中的重要性。面对越来越严峻的专业教学难点，创新与改革实践教学模式刻不容缓。
深化中国地域文化教育，服务地方文化，促进地方经济是近年来兴民强国教育的重要思路。广东地区是中国服装制造业强省，独立院校服装设计专业更应坚持依托优势行业背景，探索发展地域文化，找准定位，构建优势学科特色。一直以来，由于国外服装行业的绝对优势和服装教育的先进性，国内大多数课程教学大都照搬国外教育模式，忽略了国外优势教育模式与地域文化特点的兼容性，教育出来的学生不是眼光过“高”，就是脱离实际。再则，发扬中华民族地方服饰文化精神及发展区域服装产业是地方院校的服装专业的社会责任，同时也是服务区域文化，建设区域经济，解决就业的重要途径。这就要求我们要客观全面地了解本土文化。例如，广东地区依托岭南文化，将岭南特色文化融入到教学中，将地方企业的特点及校企合作、协同创新的概念融入进人才培养模式中显得尤为重要。根据教学调研分析及依靠广东地区的行业优势，东莞独立院校的服装设计专业秉承以市场需求为导向的教学方针，建立“企业化”运作的先进校内实训室，展开“开发式、体验式”的课堂教学；在专业赛事、市场调研、课堂模拟实践、专业实习及毕业设计会等平台上，促进学生进行专业角色体验、企业各环节体验、细化操作实践体验、新设备软件体验及企业运作体验。重点建设专项专题设计、工艺制作、立体裁剪、板型结构设计及CAD软件设计等实践类课程，并加大实践课程比重。服装设计专业如何形成多样化、灵活化产、学、研相结合的区域实践教学特色体系是目前服装实践教育的发展趋势。
服装的种类多样，较常见的是男女服装设计、民族服装设计、礼服设计、创意服装设计、编织服装设计、童装设计、内衣设计、户外运动服装设计等实践类课程。其价值通过独特性表现出来，专项专题设计培养模式是根据特定服装种类的共同特性，采取设立专题设计课程的教学方法，设定具体情境场景，激发学生学习热情，有意识地引导学生根据自己思维模式，完成附有自身个性又契合实际的作品。根据课程的服装种类设立的专题有：创意服装设计技法表现专题训练；礼服设计技法表现专题训练；内衣、泳装设计技法表现专题训练；民族服装设计技法表现专题训练；童装设计技法表现专题训练；户外服装设计技法表现专题训练；编织服装设计技法表现专题训练。专项专题设计培养模式的目的是培养学生的主观能动性、市场敏锐性和思维创造性。主要通过“提出设计主题意义——抛出难点问题——引导问题思考——寻求自定路径——完成特定目标”的主干方法，给学生提供路径入口，让学生根据自己的特点及喜好寻求各自路径出口。在寻找路径的过程中，可根据课程具体环节要求学生独立或团结完成，例如，在前期的市场调研环节，应该要求学生独立完成，避免从流或雷同设计，在后期的实物制作环节中体现团结合作。为了体现学生的韧性及突破，教师主要功能是引导学生锁定各阶段的既定目标芒果体育，督促学生独立自主解决目标，并且将既定目标做到精细做到极致。这个过程中达到思考、渐进、升华的目的，从而挖掘自身潜力。
传统的实践教学课堂讲授模式主要以学生被动接受为主，难免枯燥，久而久之学生无法充分发挥主观能动性，而且教学的效果取决教师的专业水平，学生无法更全面地接受专业知识。只有激发学生的兴趣点及竞争意识才能充分发挥其主观能动性，形成自足学习的习惯。这就要求转变学生与老师的主客体关系，要以学生为主体，教师做引导进行互动授课，给学生充分的自主的思考空间及主题延伸方向，培养学生的自学能力与创新能力。“竞赛促学”的实践教学培养模式是指在学生进入专业课程学习和专项专题设计阶段时，直接参与到和课程时间相符的国际与国内设计类比赛中，以参与比赛的成果作为课程结课作品或加分项目，通过硬性要求引起学生重视，在过程中激发学生学习兴趣。“竞赛促学”是把具体赛事直接与课程结合的实践教学模式，不仅达到了教学目的，而且在过程中学生的专业水平也将得到突飞猛进，如果学生获得比赛奖项更是其就业的助力之一。“竞赛促学”的实践教学模式重点是树立了学生的市场概念，培养实践实操能力，提高设计品位和市场敏锐度，达到理论与实践相结合目的。教师在课程初提出课程相关比赛事项同时，引入特定服装种类市场概念和品牌概念，给学生树立市场发展趋势导向，引导学生如果掌握风格定位、市场调研、创意方向。在第一阶段的准备中，学生要确定与自己创意相符的设计，要经过反复的市场调研，在这过程中需要根据拟定位的市场参阅各种相关资料、优秀作品，无形中提高了认知能力和审美能力，完成自我理论知识的巩固。第二个阶段是根据所收集的调研资料，进行作品方案制作，效果图和款式图的绘制，材料准备和实物制作。“竞赛促学”的教学目的重点不是结果而是过程，在市场调研与制作过程中，学生需突破传统教师教学的“拿来主义”，自主寻找设计突破口，通过自我理解品牌设计概念和市场设定，融汇基础课程的相关知识，形成自我学习模式，完成专题课程的学习，这种实践经历的收获将是终身受用的。
实践教学的重点是使学生与社会链接的重要桥梁，在制定实践教学体系时更应该结合市场，体现灵活性。目前，传统校内实践教学实训室建设的目的性比较单一，不仅软件设备无法与企业同步，而且也缺乏与服装产业的沟通交流。如何能够充分与企业互惠互利、资源共享达到双赢形成有共同发展的有机结合，而不是校企合作成为空谈是实践教学的重要课题。校企合作是理论教学和生产实践融合的必然产物，是符合经济发展规律要求的。为了达到校企合作的最佳效果，独立院校服装设计专业在制定人才培养方案时需与企业共同探讨，让实践教学基地的企事业单位参与到人才培养过程中，推动校企合作制定，深化协同办学模式，增强竞争力，让学生在学习期间就能够和企业有专业的接触，主要的合作形式为企业参与教学，师生参与生产，专业辅助培训，具体表现为：
（1）具体落实协同办学制度，邀请相关企业高级技师为本专业客座教授，在企业环境中讲授课程实践部分，另外学生可选择专题课程的实践环节、毕业设计和专业赛事在企业里共同合作。
（2）学生参与企业项目设计，根据企业的要求，向企业提供各类社会及市场调研、具体款式设计和样板芒果体育，使学生尽早体验企业运作模式，协助企业完成项目开发。
（3）企业提供先进软件设备给实训室或在企业中设立研发室，专业教师可为企业提供员工培训及产品项目企划案研发。通过学校与企业的深度合作，建立稳固的校企合作制度，共同发展，使企业参与到教育中，改变企业被动接受专业学生实习为主动邀请。
实验室“企业化”运作是建立在“体验式”教学模式和管理理念，以学生“员工化”为核心，模拟企业化管理模式。例如，我院服装设计专业《企业产品设计》课程与实践教学基地企业合作教学，在实际教学过程中，按照具体企业成品指标布置教学任务和作业，按照企业运转模式进行教学过程与管理，让学生在校内实训室中体验专业氛围，培养学生的职业素养和自控能力。同时，教师作为教学组织者在教学结题时邀请实践基地的客座教授和企业技师作为考评员进行打分，学生进行汇报，成绩优异者企业适当给予鼓励，成品可供企业开发应用。在此过程中，师生都会提升认识，增强了学生专业兴趣和学习动力，促进教师教育和专业理念的更新和教学改革。目前，我院服装设计专业的“企业化”教学运作模式正在不断发展中，该模式一旦成型，服装专业可进一步推出“工作室”教学培养模式与“企业化”教学模式相辅相成。“工作室”培养模式是“企业化”模式的发展，通过考核选拔优秀学员进入“工作室”，参与教师与企业之间的项目开发及设计研究。“工作室”教学是开发式教学、精英教学，将大大提高独立学院服装专业与社会的联系，提高师生专业技术能力，师生将在共同实践中不断充实自己，磨练自己。
众所周知,黛安芬这个具有国际知名度牌子,进入杭州市场已经有数年，目前已经有了相当的知名度和顾客忠诚度。黛安芬的销售渠道有两条，一条是商场专柜，目前几大商场都有黛安芬的专柜进驻；另一块重要部分就是专卖店，目前黛安芬在杭州市区已拥有15家专卖店。
黛安芬杭州分公司经理董轶皋曾经告诉记者，目前专柜的销量在整个杭州区内占的份额较重，同时，专卖店也是他们相当重视培养的渠道。按照董轶皋的话来说：“进驻大型商场我们相对较被动，而专卖店则能贴近消费者，同时也能发挥公司的主动性。”按照公司目前的计划，2005年的销售增长计划是比去年增加30%，这一目标当然不能只靠专柜，专卖店的作用十分重要。
目前，黛安芬的专卖店多数是由杭州分公司经过考察后主动发掘培养的，一般会选择已经从事内衣行业或者有相关经验的从业人员，并考察其资金实力再做决定。董轶皋解释：“专卖店与黛安芬的整个品牌息息相关，如果没有良好的从业素质，我们不放心把产品交给他，若是没有资金实力，对方也吃不消。”正是如此，他们对于前期考察十分看重。
而在资金准备上，除了拥有库存资金外，房租和流动资金也是一项不小的开支，因此专卖店主应当具备一定的资金实力。一般专卖店的选址经常靠近商住区，这样能接近自己的群体。
董轶皋透露，目前黛安芬有意向浙江其他中心城市扩张，绍兴等有消费潜力的城市都在他们考虑之列，经过前期考察及调研后，或许会有更多的女性能享受到黛安芬的服务。这也代表着新的商业机遇。
内衣专卖店，在近两年来发展速度特别的快，主要有几个原因：一是因为生活水平的提高，女性对内衣也越来越关注了；二来不断增长的市场需要，使得专卖店成为一种有效的、必要的销售渠道；三是因为一些内衣品牌的价格更适合走专卖店销售这种模式；四是因为开一个专卖店的门槛不高，资金压力也不大，竞争又远没有成衣外套那么激烈，因而吸引了越来越多的投资者。
通常情况下，投资5~6万左右即可开一家象样的品牌内衣专卖店。看起来很简单，但从实际经营操作来说，内衣专卖店却又远比成衣复杂，比如说：成衣通常只有几个S、M、L等几个码，而内衣则细分得很厉害，同一个款分A、B、C、D几个级别，同时又有70、75、80、85等不同的尺码，颜色也比较繁多。同一个款号的产品可能有八九十件不同的规格产品可供选择，一不小心就会造成大量的库存积压。开内衣店容易，但要赚取较可观的利润却是要下一番工夫的。近几年来很多内行人士都在研究,如何让专卖店的业绩能保持稳定，持续获利，同时，提升专卖店的业绩也是众多内衣企业一直在研究的问题。企业归根到底是靠终端来拉动的，有的企业全国网点铺开了，销售却一直不见增长，原因在哪里？当然是终端拉力不够。也就是说，终端专卖店的经营不理想，以至不能带动整个销售链条的运转。
一些投资内衣行业中的成功人士，总结这几年在营销一线的经验，认为要经营好一个内衣专卖店，起码应该在以下几个方面做好工作。
选店铺的位置，主要是以你自己的投资能力来决定，地段人旺生意肯定会越旺，只是这样投资的风险也较大。通常情况下，应选择当地有服装销售氛围的步行街为主，位置肯定不能太偏僻，酒香也怕巷子深，而且所选位置必须是目标消费人群经常出没的地方。选什么样的品牌则要根据你当地的经济水平来决定，而且品牌背后要有一定的实力和长远发展市场的决心的厂家,而不是那种投机取巧的企业，否则带来的后患无穷；且该品牌的产品质量一定要过硬，因为内衣是贴身物件，产品质量讲究精巧的做工、舒适的感至关重要，劣质产品不小心就会弄伤娇嫩的肌肤，因此遭来消费者投诉那就麻烦了。
成熟的中高档内衣品牌一般以商场为主要销售渠道，为了保障商场的经营，它们给专卖店的供货折扣通常会比较高，利润空间比较薄些。且商场经常性的打折必然影响专卖店的经营。所以一般中低档品牌比较适合专卖店的销售，价格适中，利润空间也比较大。且中低端品牌商场渠道普遍比较薄弱，不易受到价格冲击。
确定好品牌后，接下来必须选择好合适的款式。任何一个品牌，都不可能所有的款式都会畅销，所以，你应该主要经营畅销的款式，这样也能节约资金，加快顾客的挑选过程，增强顾客对产品的好感。此外，产品的舒适度非常重要，穿着不舒适的内衣是不会有回头顾客的。产品的组合是一们很深的学问，必须要有不同系列的产品来全面满足女性的内衣需求。而且不同地域的女性胸型特点不一样，对颜色的喜好也各有千秋，不同的气候环境导致各个区域的内衣组合也大不同，比如北方女性胸部比较丰满，尺码宜挑选较大的，而南方女性则娇小玲珑，则小码必定畅销，冬天颜色宜深，夏天颜色宜浅，过年过节时候红色必定是畅销色。产品挂版又是另一们艺术，畅销的款式和颜色必须陈列在主要位置，挂版的视觉陈列也很重要，进店顾客必须感觉整体陈列的整洁和品位。女人都是感性动物，漂亮的购物环境会刺激他们购买的欲望。
店的形象很重要，好的形象它将给客户一个深刻的印象,因为是专卖店，价格要定好,不能随意讨价还价如同杂货店一样，必须装修出一定的品位和格调，既要突出品牌风格，又能使氛围符合女性消费者的消费心理特点，让消费者购买后也觉得物有所值。
1）店面店面直接决定了你的经营范围和经营档次，如果是开内衣店，一个醒目并能吸引女人眼光的店面很重要。可以采用高档次的水晶字做门头或者用色彩鲜艳的喷绘。
2）形象画店内的形象画，主形象画决定了你的产品和品牌的总的基调，主形象画的亲和力对顾客也很重要。而且，形象画与主推款式息息相关。
3）店内POP能展示公司实力的POP必不可少，还有公司的授权本论文由整理提供经营牌，名牌产品展示牌等，这些能增加销售时候的说服力，还有产品的宣传画册和海报等，也是吸引顾客购买的直接原因之一。
4）橱窗橱窗是最能看体现产品品位和档次的，橱窗必须布置起风格来，同时又能最吸引女人的眼球，一些重要资讯比如新款上市、促销信息等可以适时在橱窗中展示出来。
5）营业员营业员着装要整齐，最好是向厂家购买，以保证品牌的协调性。且营业员的举动、行为必须规范，精神面貌要佳。
内衣因为其私密性所以显得很特殊，经调查很多人卖了十几年内衣，也不清楚文胸尺码中的A、B、C、D到底是怎么一回事。
首先，营业员要练就一双火眼金睛，就是说，一个顾客进店起，你就必须能够很清楚的看出知道她大概穿什么SIZE、什么样的杯罩比较合适，而不是用尺子去测量，作为一位优秀的营业员通常这一点是必须做到的，原理和卖油翁的唯手熟也是一样的。营业员的年龄最好在28~40岁之间，年轻小姑娘给人去推荐内衣时候总难免有些权威性不够，太老了，又难免会没有自身形象。
买内衣一定要试穿，绝对不能凭直觉，因为不同品牌的尺码规格并不尽相同，所以负责任的专卖店员应该尽量说服顾客试穿，这样才能确保顾客买走的内衣贴身舒适，增加顾客对品牌的好感和回头率。
终端的销售工作最终是靠营业员来完成的，有关调研数据表明，精明的营业员和差的营业员之间的营业额有可能相差8倍一以上。不管是你自己做营业员还是聘请营业员，都一定要请公司培训师来进行专业的内衣知识和营销培训。
通常情况下，有针对性的广告更能带来直接的效益，一个小内衣专卖店，当然不可能有很多的媒体广告来投入，但完全可以花些小钱办些实事，比如说，“三八”OR每缝佳节的时候，在店门口做个灯箱、在人流集中地段派送一些小单张、优惠券什么的；也可以策划做一场橱窗秀，请一两模特做活人展示，利用当地媒体进行一番炒作报道，也能很快聚集人气和吸引客户，并能快速提高知名度。
终端促销对女人永远是法宝，现在的内衣品牌厂家一般都会有一些促销品提供，有吸引力的促销赠品既可以加深你和顾客的感情，拉近距离，同时也是你经营产品维持价格稳定不打折的良好借口，同时，好的促销品就是一个流动的广告。条件许可，应该有长期的促销活动，同时，促销活动要不断的变换，给消费者以新鲜的感觉。
内衣产品的顾客忠实度远远高于时装，成衣往往有太多的款式、色彩或者季节性选择容易让女人们的兴趣发生转移。而内衣的款式变化和选择相对要小得多，内衣是贴身物件，更容易在穿着中和女人培养出感情，通常，品牌内衣的女性消费者，一般购买的数量都在三个牌子左右。
忠实顾客的培养是需要下工夫的，女性有好东西会更同分享的特点决定了，实验证明，一个忠实顾客起码会给你带来5个左右的顾客购买，而这些新的顾客又有可能会成为你的忠实顾客。这样就能逐渐形成一个巨大的稳定的销售网络。所以芒果体育，经常与老顾客培养感情拉近距离是开好店的一门必修课。可以经常可老顾客提供一些独到的服务，不如赠送促销礼品，生日或节日时候送个贺卡或者送些问候，有促销信息及时通知，定期组织一些老顾客时尚沙龙等活动，把顾客群体牢牢稳固。
做生意必然遭遇库存问题，你永远也不可能百分之百的销售出引进的产品，在对待滞销款式方面，一定要果断，该处理时候一定要出手处理，因为积压只会导致产品的日益贬值，同时也会带来更大的资金压力，导致现金无法正常流动。对于积压品可以进行削价处理或者作为促销品赠送等方法来处理。同时，你也应该经常盘点你的库存，明确了解产品的走向，并详细分析销售数据，以减少库存积压的风险。
更要清楚的知道一点，有时候，辛苦开店下来的结果，赚到的钱都是库存，库存清理好了，就转化成现金利润了。
现在的你知道如何经营好一家内衣专卖店了吗？按照我上面说的去做，恭喜你，你已经成功一大半了。如果你有足够的资金实力，店位置又绝对的好，而你所在城市经济又比较发达的话，那恭喜你，你一定已经很成功了。
人们对生活越来越讲究，这也给投资开店带来不少新鲜领域。“一周财富”的小记在禾祥西路的一家内衣店里打听了不少“内幕”，发现内衣店投资门槛低，利润却相当丰厚。
开内衣店一定要掌握大量关于内衣的知识，这是经营内衣与其他服装最大的不同之处。由于内衣类产品贴身穿着的特殊性，一方面是对穿着的舒适度和材质的要求比较高，但另一方面是一般购买内衣不能试衣或退换，所以顾客都希望经营者能够提供专业意见。这需要经营者能够正确判断顾客的年龄和体格，掌握顾客的要求，同时从内衣的质地、款式等方面推荐产品，帮助顾客根据她们的身材、年龄选择适合的内衣，并给予穿着方面的指导。
人工：一般两个人即可，每人800—1000元/月水电：200元/月总投资：5万—8.2万元
投资回报：据测算，内衣店在走上正轨后，每个月的销售收入能超过30000元，2、3年一般就能收回投资。
据统计，在中国6亿女性中，有2亿人属于佩戴胸罩的适龄人群，年消费胸罩能力在6亿套以上，年销售额约150亿元。专家分析，目前，中国是全世界内衣及其相关行业增长最快的国家，而且该市场还处在起步阶段。
其中，浙江和广东、四川、山东等省历来被二线内衣品牌视为战略要塞，国内主要的二线内衣品牌以广东潮阳和南海盐步的品牌为主。但随着女性对于内衣要求和内衣消费能力的提升，高档内衣需求正不断上升。目前，零售价格在200元以上的高档胸罩占市场销量的10%，占销售额的30%左右，市场容量达到50亿元。
业内人士认为，目前，成衣业发展日趋成熟，成本逐步透明化，利润空间一再压缩，但内衣行业在中国兴起不过20年，成本很少为外人所知，所以内衣业又被称为“服装业的最后一块蛋糕”。数据显示，在过去几年国内内衣市场以平均每年两位数的速度增长，因此有专家预测，在未来5年内，中国的内衣市场将有5000亿元的销售额，其年增长率将达到20%。
总的来说，投资门槛和内衣品牌的档次是相对应的，低档品牌的投资门槛最低。像黛安芬这样的一线品牌，首次进货金额一般在10万元左右，其进货价格是市场零售价的三分之二。而二线万元左右，提货价格一般是零售价的4到4.5折。根据分析，虽然二三线品牌的利润率相对较高，但是由于商品本身的价格比较低，单品收益并不多，因此特别依赖销售数量。而一线品牌的利润率虽然比较低，但单本论文由整理提供
品价位高，收益并不低。此外，一线品牌对于加盟者的资金要求比较高，但本身销售配套服务比较健全，同时依靠知名度和产品品质，更容易获得消费者的信赖。内衣加盟店的总体商品纯利润都在30％左右。
但小品牌也有自身优势，相对知名品牌而言，其竞争相对要小，价格与杂牌货品相差无几，但质量却相对有保证，而且购物环境、服务质量比一般的小摊要好很多，消费者多是消费水平比较低的年轻女性。并且由于知名度不高，商家给予加盟者更灵活的经营权力，可以灵活掌握折扣。
不同内衣店的老板都表示，开内衣店一定要掌握大量关于内衣的知识，这是经营内衣与其他服装最大的不同之处。由于内衣类产品贴身穿着的特殊性，一方面是对穿着的舒适度和材质的要求比较高，但另一方面是一般购买内衣不能试衣或退换，所以顾客都希望经营者能够提供专业意见。这需要经营者能够正确判断顾客的年龄和体格，掌握顾客的要求，同时从内衣的质地、款式等方面推荐产品，帮助顾客根据她们的身材、年龄选择适合的内衣。
地理位置对于内衣店的经营情况也有很大的影响，不同档次的内衣店对店面位置的要求不同。高档内衣店还是要放在有相应消费水平的地方，才能够吸引目标消费者，并培养出固定消费群；若只单纯追求客流量，很容易造成看多买少的尴尬现象。而二线品牌的内衣专卖店则应比较重视客流，店面选择可以针对学生等年轻群体来确定，店租不应超过每个月的经营收益的50％，否则将很难获得盈利。
近几年来，想做内衣的人越来越多，内衣店一家开过一家，又一家关过一家。内衣店老板埋怨行情不好的、埋怨品牌宣传力度不够的、埋怨品牌款式太少的、埋怨员工水平太差的都有，可很少听见开店的老板从自己的身上找原因的。
跟很多内衣终端商聊过，似乎很多人都有这个共识，内衣店做的是回头客，开头几个月一定要做好亏钱的准备。甚至我听一位在浙江做木谨花的朋友开店三个月以来月均营业额只有3000元左右，这位老板仍然觉得有信心在将来赢得当地市场的20％的占有率，他的自信和勇气无疑让我钦佩，但是他店的经营情况却是我不敢恭维的。
的确，有很多内衣店老板都做好准备了，可是心理准备下来，三个月是亏的、四个月五个月是亏的，到了第六个月还没有钱赚，这种情况谁会不急？有一个内衣店老板倒是特别的潇洒，开店到现在三个月每个月都赚钱，而且营业额是比较惊人的，她总结了四个字：“多想多做”。每一个行业、每一个城市、每一家内衣店都面对不同的情况，以下的黄女士就是一个很好的例子,她看中了一个店面,月租需3500,那是一个旺地,人流量也很大的步行街,特别是周末的时候,更是人山人海的,周围也有几家杂牌的内衣店,平均每件产品的价位最低达至10元最高达至50元。具调查了解，得知这几家店平时的人流量也不少，唯一不好的却是常听到有不少的客户埋怨：“如果店主给我们提供试衣室，那我们就不用担心怕不合穿OR穿起来不好看了”。
曾经有一句流行言说得很对：“女怕嫁错郎，男怕入错行，开店就怕选错厂”。选牌也是同样的道理，黄女士分析说，这里是本市中低档消费的集中地芒果体育，那家全市最大的饰品店之所以生意那么红火，是因为到这里流动的女性量中，个个都知道那里的东西最便宜，乐意到那里逛。经调查分析那里的消费水平后，她对几个文胸套装主打价位在80至150元之间的品牌进行了选择，对几个牌子之间的加盟政策、厂家实力等资料进行了对比，并请行内的朋友对几个品牌的产品款式设计、产品质价比做了比较，最终决定加盟“鸿姿情”内衣作为主打的形象产品，并在本地的批发市场进了两三个较低档次的产品作为补充。
黄女士将其的这个内衣店命名为“精彩内衣店”，其本意即能让广大的女性都能穿出自己的精彩。装修培训方面也都是由于鸿姿情品牌内衣所提供的，该品牌当客户部培训导师还对她及两个导购人员进行了产品知识、导购技巧等培训,协助开业。
在宣传方面，该品牌厂方提供了五十张贵宾卡给黄女士，只要购买该店的产品200元，就可以送一张长期使用的8折贵宾卡。此外，8月1日开店之前，黄女士就自己印制了两种卡片。其中印制了100张VIP贵宾7折卡，送给自己所有的亲朋好友；另外她又印制了800张限时消费优惠卡，消费者只要凭这张卡在10月10日之前到该店都可以享受8折的贵宾优惠，在开业第一周消费满100元均可免费赠送精美饰品一个，黄女士选择了成本为5元的耳环。印制这些卡片总共花了不到200元。这800张限时消费卡片由两名导购员在开业前三天分发到了附近几个单位及步行街的人流中的每个女性手里。
开业的第一天开始，生意就异常的红火，附近收到限时消费卡的很多人都到店面来逛，在第一周，黄女士的内衣店日均营业额5000元左右，送出了70个礼品，价值100元。一个月下来总营业额近6万元，其中60％左右是拿着这个限时优惠卡的，除去工资、店租、水电杂费、宣传费用、优惠的差价等，黄女净赚了近一、二万多元，作为一个中等城市的非繁华商业区，这个数字还是比较惊人的。而隔十来个店面的另外一家二线品牌内衣店，怎么也想不通为什么黄女士的这家内衣店一天有这么多人走进走出的，出来个个还都拿着一个品牌形象购物袋。
进入十二月份，圣诞和元旦的销售旺季到来，厂方提供了二百瓶内衣专用洗涤液，凡购买该品牌的产品满100元都可以送这瓶专用洗涤液。精彩内衣店也张灯结彩，浓厚的节日气氛吸引了路人的阵阵目光。这期间，黄女士又花了300元印了一千张内衣选购和保养知识的单张，并印上了“精彩内衣店”的地址和联系方式，送给每一个走进精彩内衣店的消费者，并告诉顾客只要有内衣的问题随时可以打电话到店里来咨询。
中华武术，历史悠久，源远流长，博大精深，内涵丰富，是中国古老汉文化的体现。心意六合拳，又称心意拳、六合拳，是我国著名的集搏击、健身、防身、养生于一体的优秀拳种，中国传统拳术之一，中国武术文化和东方神秘文化的重要组成部分。心意六合拳相传为宋代名将岳飞所创。拳术吸收了岳家枪变化莫测、神出鬼没的特点，独创了一套“心到意到、意到气到、气到拳到”的拳法。这套拳法刚猛狠毒、变化莫测，以之教授三军，则将士个个如虎添翼，令金兵闻风丧胆，时称“意拳”。由心生意，又由意转化为拳招。
谈到心意拳对服装设计的启发，应该从心意六合拳每招每式除要求作到“心与意合，意与气合，气与力合”，并作到“手与足合，肘与膝合，肩与胯合”的六合说起。所谓的“合”就是你中有我我中有你，每一招都是整体的体现，整体又是有部分构成，表现在服装设计里，即细节与整体的呼应，款式与风格的呼应，结构与设计的呼应，所有的东西都有所联系，但又单独存在。心意拳讲究修身养性，正如服装设计里设计师追寻的所谓的设计的意境和所偏爱的某一文化的底蕴与气质带给设计的灵魂，这是一种无法言说的抽象情感。其次，心意拳里每招每势的力度及表现的方式方法与服装设计的造型审美有异曲同工之妙，这些是实实在在存在的，可以直接摸得到看得见的。最后，武术招势的虚实表露与服装的结构的分割线省道设计的虚实设计又有着无法言说的相通。接下来就从这几个方面详细分析一下。
提到武术的意境，最先映入脑海的是“禅意”二字，禅意表达的是武术带给人心灵上的平静、空灵和精神得以解放的无拘束感。由心意拳里表达的禅意心境再到服装设计的灵感表达，二者看似无相关，然而，武术的禅意对应服装设计里的灵感表达实则体现的意境是相同的。服装设计的灵感追寻都是由自然界的一花一木，或者一种抽象的阐释，一种无法言说的感觉而来，在服装设计里灵感的表达实际是一种瞬间追逐而又无法准确表达的一种心灵的震撼，洗涤。这种心灵的感动再由设计师用具体的物化手段转化为服装，以服装来展现这种心境的过程。
在心意拳里刚和柔在一招一式里是衔接在一起的，不能单独拿一招或一式来说，整个拳是一个整体，刚柔并济，柔时身形穿梭如蛇，刚时又硬如磐石。上半身和下半身相互呼应，手势和步法融为一体。而在服装的设计造型上，服装造型包括服装的外部轮廓造型、内部的造型布局，部件的造型配置以及着装人经过服饰装扮与发型化妆后的总体形象。服装廓形和款式设计是服装造型设计的两大重要组成部分。廓形上H型、A型服装使人看起来更加挺括，特别是在女装里，女性的特征被廓形遮盖的愈加不明显。而X型、S型服装则更加使女性的柔美表达的淋漓尽致。所以服装的廓形的设计就像武术的劲道一样有刚柔的展现。其次，服装造型设计的刚柔与其装饰服装的材质，及制作服装的面料，服装的风格等也有关系。金属装饰、有棱角的立体装饰辅料等的服装外造型极其表现出了刚毅的感觉，因为有凸出的立体感，使得服装的外造型很有力度感，视觉的张力更加丰富。同样针织面料制作的服装则通常看起来更偏向于柔美，因其面料的柔软度较一般面料更加柔软，给人的的视觉冲击力更小，有光泽感硬挺的面料则更加有力度感;再者，服装的配色的对比也与服装表现出来的刚柔有紧密联系。所以，服装造型设计里也有“刚柔”，这种“刚柔”也像武术里的刚柔一样可以同时在一件衣服上体现出来，混搭风格的服装常常会使服装的刚柔融合搭配的更加协调。
在心意拳里，步法的虚实是十分有讲究的，步法与身形融为一体，步法看似稳如磐石，身形却柔软如水，步法与手势虚实结合，十分的协调。服装结构线也有着与心意拳招式的虚实十分相通的理论缘由，其结构的变换常让人觉得就像在练武术一样。首先，服装的结构线由服装的内部分割线和轮廓线构成。分割线指体现在服装的各个拼接部位，构成服装整体的线。分割线是服装设计中一种重要的造型形式。从古到今，伴随着分割线的构成和工艺处理的不同，在服装中它始终表现出迥然不同的装饰风格，丰富多彩的审美情趣和艺术韵律。但是，服装最终是穿在人体上的。所以，服装的分割线与人体的形体特征有着密切的关系。而轮廓线的变幻由其服装的外形即:A型、H型、Y型、S型、O型等体现。轮廓线的的虚实变幻，对服装结构的虚实起着很重要的作用，总之服装结构的变幻受到服装的内部分割线和外部轮廓线武术和服装设计对人们生活的影响
武术文化作为中国的传统文化，源远流长，武术给人们生活的境界和人们生活的寄托做出了很大的贡献，它对人们的价值观、人生观、世界观都有着极其深厚的影响。他作为现代社会的一个被人们再次重视的事物，对人们的生活方式的改变有着深刻的影响，服装设计就是其中很重要的一方面，服装设计的创新同时也在以一种微妙的方式改变着人们对美得标准和审美态度。二者作为影响人类生活方式的事物存在着，为人类精神的寄托找到了一方乐土，有着不可忽视的作用，让我们用心体会感受生活的美好。
不管是高等教育还是中小学的基础教育，不管是设计专业还是非设计专业，激发学生的学习兴趣是各年龄层次、各专业领域教学艺术的首要条件。教育心理学有句至理名言：兴趣是最好的老师。据心理学家调查，在影响学习效率的诸多因素中，兴趣是较为重要的一个方面。服装设计专业的学生对于专业的兴趣可能出于个人，也可以来自教师的正确引导。教师可通过介绍知名服装设计师的创品牌、成长经历鼓舞、激励学生；在课堂上采用生动的教学方式，激发学生的求知欲；或者通过设计训练或比赛帮助学生树立对自身专业能力的信心，创造有利的学习氛围；等等。
培养创造性思维在于重新组织学生的知识经验，使其提出新的设计方案，创造新的成果。设计专业学生常遇到才思枯竭的时刻，抱怨没有设计灵感，不知如何开始创造。诚然，任何创造活动都离不开灵感，不仅仅是在设计领域。德国某著名化学家在做某项研究时遇到棘手问题，百思不得其解，答案却最终在睡梦中出现，而后经过验证，提出了重要学说。如此说来，仿佛灵感飘忽不定，难以把握，但事实并非如此。设计灵感的出现其实有一个长期累积的过程，这些单独的“灵感元素”可能来自平时不经意看见的某张图片、某种色彩、某段文字。最为稳妥的方法便是随时将这些“灵感元素”记录下来，为设计提供服务。一旦灵感产生，颠覆思维定式，创造性思维就会变得极为敏锐，设计工作效率亦会大幅提高。
在2014年由中国高等教育教师发展研究会主办的一次针对高等院校的培训班中，有学者对于“应用现代教育技术”方面提出了颇为详细的个人见解。如今，各大高校普遍具备多媒体教室的硬件设施，逐步摒弃了单一的板书口述的教学方式，愈来愈多地采用图片、动画、视频等多种方式丰富课件，以使课堂知识点更为形象具体，使课程内容对学生更具有吸引力，并且最大化提高学生对课堂内容的记忆程度。这点对于服装设计教学来说显得尤为重要。理论知识点以具体的设计图片或视频展示更为直观。如，服装廓型、结构变化、装饰细节等设计方法往往通过具体的设计作品图片展现更有效率。学生可以从秀场上某知名品牌或设计师的作品中，学习如何把握服装的褶饰、拼贴、镂空、刺绣、镶边等具体装饰细节设计，甚至可以通过视频文件，非常直观地了解到其制作过程。
目前，我国服装高等教育还处于探索的阶段，但随着我国逐步加大对高等教育的投入，对高等教育的发展愈发的重视，鼓励、支持创意产业的发展，加之国内外各服装高等教育院校之间、高校与企业之间的多方沟通与交流，教学改革的积极推进，等等，服装高等教育将得到进一步的发展。未来，势必会探索出具有中国特色的服装高等教学方法，培养大量更为优秀的服装产业创造型人才。